L'arte basata sull'intelligenza artificiale rivoluzionerà la creatività o la sostituirà?

L'intelligenza artificiale sta cambiando rapidamente il nostro modo di pensare alla creatività. Ciò che un tempo era dominio dell'immaginazione umana ora viene condiviso con le macchine. Questa nuova ondata di arte basata sull'intelligenza artificiale fonde idee umane con immagini generate al computer, sollevando importanti interrogativi.

Da un lato, l'arte creata dall'uomo è profondamente personale. Riflette le nostre emozioni, esperienze e prospettive uniche. Un dipinto o una poesia possono dirci qualcosa sulla persona che li ha creati: cosa ha provato, cosa ha creduto, cosa ha visto.

Le macchine, d'altra parte, non hanno sentimenti o convinzioni. Non sognano, non soffrono e non si innamorano. La loro "mente" è costruita da noi, addestrata sui dati che forniamo loro, migliaia o addirittura milioni di immagini, parole e stili.

Quindi, quando una macchina crea arte, sta davvero creando qualcosa di nuovo? O si tratta semplicemente di remixare ciò che è già stato fatto?

Questa è la parte difficile. L'arte generata dall'intelligenza artificiale spesso appare nuova e originale, a volte persino mozzafiato. Ma poiché è costruita a partire da dati esistenti, può anche produrre risultati simili per utenti diversi. Potresti pensare di aver creato un'immagine unica nel suo genere, solo per scoprire che qualcun altro ha ottenuto la stessa cosa dallo stesso prompt. Ciò solleva interrogativi sull'unicità, sulla proprietà e sul significato reale del termine "creare".

Ecco un esempio di arte generata dall'intelligenza artificiale che cattura magnificamente questa tensione:

Opera d'arte di un lupo generata dall'intelligenza artificiale di Wolf da Pixabay

Immagine di Wolf da Pixabay

Con la crescente popolarità di strumenti di intelligenza artificiale come Midjourney e DALL·E 2, assistiamo a un aumento di questa arte realizzata a macchina in gallerie, negozi online e feed dei social media. Alcune sono sorprendenti. Altre sono strane. E altre ancora ti fanno chiedere: è questo il futuro dell'arte?

Forse. Ma forse non del tutto. Gli esseri umani bramano la novità. Ci annoiamo in fretta, soprattutto ora, quando si dice che la capacità media di attenzione sia di circa 8 secondi. Vogliamo vedere cose che non abbiamo mai visto prima. Ecco perché l'originalità è ancora importante. Ed è per questo che molti artisti possono sentirsi rassicurati dal fatto che l'intelligenza artificiale possa essere veloce, ma non ha un'anima.

Eppure, la tecnologia ci sta cambiando. Il modo in cui vediamo le cose, il modo in cui pensiamo, persino il modo in cui il nostro cervello reagisce alle immagini, tutto si sta evolvendo. Uno studio pubblicato dalla University of California Press, curato da Marcus Mund, ha rilevato che negli ultimi 20 anni le persone hanno mostrato un minore bisogno di unicità. Sono meno propensi a difendere pubblicamente le proprie convinzioni e più preoccupati di adattarsi. Fonte

I social media potrebbero essere parte del motivo. Quando pubblichi qualcosa online, ti esponi a milioni di persone. Anche se lo elimini, potrebbe sopravvivere in screenshot, condivisioni o archivi. Questo tipo di visibilità può rendere le persone più caute e più timorose di distinguersi.

Cosa significa questo per l'arte? Significa che l'arte basata sull'intelligenza artificiale è allo stesso tempo entusiasmante e inquietante. Apre nuove possibilità, ma mette anche in discussione vecchie idee. Non si tratta solo di creare belle immagini, ma di ridefinire la creatività stessa.

Come funziona

Gli strumenti artistici basati sull'intelligenza artificiale utilizzano l'apprendimento automatico e le reti neurali per studiare i pattern nelle immagini e nel testo. Si fornisce loro un "suggerimento", una breve descrizione di ciò che si desidera, e loro generano immagini basate su di esso. Più specifico è il suggerimento, migliore sarà il risultato. È anche possibile utilizzare "suggerimenti negativi" per indicare all'intelligenza artificiale cosa evitare.

Una tecnica popolare è chiamata modello di diffusione. Si inizia con un'immagine rumorosa e confusa e si rimuove gradualmente il rumore fino a ottenere un'immagine nitida. È come insegnare a una macchina a vedere e poi a disegnare.

Ma nonostante tutta questa tecnologia, il contributo umano è ancora importante. Gli artisti spesso guidano il processo, perfezionano i risultati e aggiungono il proprio tocco personale. L'intelligenza artificiale è attualmente uno strumento, non un sostituto.

Questioni legali ed etiche

Tuttavia, le questioni legali ed etiche si stanno accumulando. Chi possiede l'arte generata dall'intelligenza artificiale? La persona che ha scritto il prompt? L'azienda che ha costruito il modello? La macchina stessa? Le leggi sul copyright faticano a tenere il passo.

E poi c'è la distorsione. I modelli di intelligenza artificiale imparano dai dati e, se questi dati sono distorti, lo sarà anche l'arte. Ecco perché i ricercatori stanno lavorando per rendere i set di dati di formazione più inclusivi ed equi.

Impatto nel mondo reale

Nonostante le preoccupazioni, l'arte basata sull'intelligenza artificiale sta già facendo parlare di sé in diversi settori:

Gli studi di videogiochi la usano per la concept art e il character design
I grafici la usano per accelerare i flussi di lavoro
I professionisti del marketing la usano per creare pubblicità accattivanti
Gli stilisti la usano per esplorare nuovi pattern
Gli architetti la usano per visualizzare spazi e mood board

Sta anche cambiando l'economia. Gli artisti vendono stampe generate dall'intelligenza artificiale. Gli sviluppatori stanno creando nuovi strumenti. E più persone che mai esplorano l'espressione creativa senza bisogno di una formazione formale.

Considerazioni finali

Quindi l'arte basata sull'intelligenza artificiale sta rivoluzionando la creatività? Sì. La sta distruggendo? Non necessariamente. Lo sta rimodellando. E, come ogni grande cambiamento, porta con sé sia promesse che rischi.

Come disse una volta Harold Cohen, uno dei pionieri dell'arte basata sull'intelligenza artificiale:

"Una creazione tecnologica potrebbe, di fatto, imitare il comportamento artistico umano."
— Harold Cohen, citato in ARTnews

E come afferma l'Auckland Art Gallery:

"Sebbene sia vero che l'intelligenza artificiale possa sostituire gli artisti, ci sarà sempre valore nell'arte creata da un essere umano."
— Auckland Art Gallery, da Arte con intelligenza artificiale: solo perché possiamo, non significa sempre che dovremmo

Il futuro dell'arte potrebbe essere digitale, intelligente e collaborativo. Ma sarà comunque umano, almeno in parte.

Consideri l'intelligenza artificiale un partner creativo o una minaccia alla nostra unicità?
Qual è la tua prospettiva sull'argomento? Hai mai provato a creare arte con l'intelligenza artificiale e, in tal caso, qual è stata la tua esperienza? Lascia un commento qui sotto e iniziamo una conversazione.