Mullistaako vai korvaako tekoälytaide luovuuden?

Tekoäly muuttaa tapaamme ajatella luovuutta ja nopeasti. Se, mikä ennen oli ihmisen mielikuvituksen aluetta, on nyt jaettu koneiden kanssa. Tämä uusi tekoälyn taiteen aalto yhdistää ihmisen ideoita tietokoneella luotuihin visuaaleihin, mikä herättää suuria kysymyksiä.

Yhtäältä ihmisen tekemä taide on syvästi henkilökohtaista. Se heijastaa tunteitamme, kokemuksiamme ja ainutlaatuisia näkökulmiamme. Maalaus tai runo voi kertoa sinulle jotain tekijästään: mitä hän tunsi, mihin hän uskoi, mitä hän näki.

Koneilla sitä vastoin ei ole tunteita tai uskomuksia. Ne eivät unelmoi, kärsi tai rakastu. Niiden "mielet" on meidän rakentamamme, koulutettu niille syöttämämme datan, tuhansien tai jopa miljoonien kuvien, sanojen ja tyylien, avulla.

Joten kun kone luo taidetta, luoko se todella jotain uutta? Vai onko kyse vain jo tehdyn remiksaamisesta?

Siinä piileekin hankala osuus. Tekoälyn luoma taide näyttää usein tuoreelta ja omaperäiseltä, joskus jopa henkeäsalpaavalta. Mutta koska se on rakennettu olemassa olevasta datasta, se voi myös tuottaa samanlaisia tuloksia eri käyttäjille. Saatat ajatella luoneesi ainutlaatuisen kuvan, vain huomataksesi, että joku muu sai saman asian samasta kehotteesta. Tämä herättää kysymyksiä ainutlaatuisuudesta, omistajuudesta ja siitä, mitä "luominen" oikeastaan tarkoittaa.

Tässä on esimerkki tekoälyn luomasta taiteesta, joka vangitsee tämän jännitteen kauniisti:

Tekoälyn luoma susi-aiheinen taideteos, jonka on tehnyt Wolf Pixabaysta

Kuva: Wolf osoitteesta Pixabay

Tekoälytyökalujen, kuten Midjourneyn ja DALL·E 2:n, suosion kasvaessa näemme yhä enemmän tätä koneellisesti tehtyä taidetta gallerioissa, verkkokaupoissa ja sosiaalisen median syötteissä. Osa siitä on upeaa. Osa siitä on outoa. Ja osa siitä saa sinut miettimään: onko tämä taiteen tulevaisuus?

Ehkä. Mutta ehkä eivät täysin. Ihmiset kaipaavat uutuutta. Tylsistymme nopeasti, varsinkin nyt, kun keskimääräisen keskittymiskyvyn sanotaan olevan noin 8 sekuntia. Haluamme nähdä asioita, joita emme ole ennen nähneet. Siksi omaperäisyys on edelleen tärkeää. Ja siksi monet taiteilijat saattavat olla vakuuttuneita siitä, että tekoäly saattaa olla nopea, mutta sillä ei ole sielua.

Silti teknologia muuttaa meitä. Tapa, jolla näemme asioita, tapa, jolla ajattelemme, jopa tapa, jolla aivomme reagoivat kuviin, kaikki kehittyy. University of California Pressin julkaisemassa, Marcus Mundin toimittamassa tutkimuksessa havaittiin, että viimeisten 20 vuoden aikana ihmisten tarve ainutlaatuisuudelle on vähentynyt. He puolustavat uskomuksiaan julkisesti harvemmin ja ovat enemmän kiinnostuneita sopeutumisesta joukkoon. Lähde

Sosiaalinen media voi olla osasyynä. Kun julkaiset jotain verkossa, altistat itsesi miljoonille. Vaikka poistaisit sen, se saattaa säilyä kuvakaappauksissa, jaoissa tai arkistoissa. Tällainen näkyvyys voi tehdä ihmisistä varovaisempia ja pelkäävämpiä erottua joukosta.

Mitä tämä sitten tarkoittaa taiteelle? Se tarkoittaa, että tekoälytaide on sekä jännittävää että häiritsevää. Se avaa uusia mahdollisuuksia, mutta se myös haastaa vanhoja ideoita. Kyse ei ole vain kauniiden kuvien tekemisestä, vaan luovuuden itsensä uudelleenmäärittelystä.

Toimintaperiaate

Tekoälytaidetyökalut käyttävät koneoppimista ja neuroverkkoja tutkiakseen kuvien ja tekstin kuvioita. Annat niille "kehotteen", lyhyen kuvauksen siitä, mitä haluat, ja ne luovat visuaaleja sen perusteella. Mitä tarkempi kehotuksesi on, sitä parempi tulos. Voit jopa käyttää "negatiivisia kehotteita" kertoaksesi tekoälylle, mitä välttää.

Yksi suosittu tekniikka on nimeltään diffuusiomalli. Se alkaa kohinaisesta, sekoitetusta kuvasta ja poistaa kohinaa vähitellen, kunnes selkeä kuva syntyy. Se on kuin opettaisi koneen näkemään ja sitten piirtämään.

Mutta kaikesta tästä teknologiasta huolimatta ihmisen panos on edelleen tärkeä. Taiteilijat usein ohjaavat prosessia, tarkentavat tuloksia ja lisäävät omia yksityiskohtiaan. Tekoäly on tällä hetkellä työkalu, ei korvike.

Oikeudelliset ja eettiset kysymykset

Oikeudelliset ja eettiset kysymykset kasaantuvat kuitenkin jatkuvasti. Kuka omistaa tekoälyn luoman taiteen? Henkilö, joka kirjoitti kehotteen? Yritys, joka rakensi mallin? Itse kone? Tekijänoikeuslait eivät pysy perässä.

Ja sitten on vinouma. Tekoälymallit oppivat datasta, ja jos data on vääristynyt, myös taide on vääristynyt. Siksi tutkijat pyrkivät tekemään harjoitusdatajoukoista osallistavampia ja oikeudenmukaisempia.

Vaikutus tosielämässä

Huolenaiheista huolimatta tekoälytaide tekee jo vaikutusta eri toimialoilla:

Pelistudiot käyttävät sitä konseptitaiteessa ja hahmosuunnittelussa
Graafiset suunnittelijat käyttävät sitä työnkulkujen nopeuttamiseen
Markkinoijat käyttävät sitä luomaan huomiota herättäviä mainoksia
Muotisuunnittelijat käyttävät sitä uusien kuvioiden tutkimiseen
Arkkitehdit käyttävät sitä tilojen ja tunnelmataulujen visualisointiin

Se muuttaa myös taloutta. Taiteilijat myyvät tekoälyn luomia tulosteita. Kehittäjät rakentavat uusia työkaluja. Ja yhä useammat ihmiset tutkivat luovaa ilmaisua ilman muodollista koulutusta.

Loppuajatukset

Mullistaako tekoälytaide siis luovuutta? Kyllä. Tuhoaako se sitä? Ei välttämättä. Se muokkaa sitä uudelleen. Ja kuten kaikki suuret muutokset, se tuo mukanaan sekä lupauksia että riskejä.

Kuten Harold Cohen, yksi tekoälytaiteen pioneereista, kerran sanoi:

"Teknologinen luomus voisi itse asiassa suorittaa ihmisen taidetta luovan käyttäytymisen."
— Harold Cohen, lainattuna ARTnewsissa

Ja kuten Aucklandin taidegalleria asian ilmaisee:

"Vaikka onkin totta, että tekoälyllä on jatkuva uhka korvata taiteilijat, ihmisen tekemässä taiteessa on aina arvoa."
— Aucklandin taidegalleria, Tekoälytaide: Se, että voimme, ei aina tarkoita, että meidän pitäisi

Taiteen tulevaisuus saattaa olla digitaalinen, älykäs ja yhteistyöhön perustuva. Mutta se on silti inhimillistä – ainakin osittain.

Näetkö tekoälyn luovana kumppanina vai uhkana ainutlaatuisuudellemme?
Mikä on näkökulmasi aiheeseen? Oletko kokeillut tehdä tekoälytaidetta itse, ja jos olet, millaisia kokemuksia sinulla oli? Jätä kommentti alle, niin aloitetaan keskustelu.